Sebastian Bach

Mit seiner unnachahmlichen Präsenz, die so laut ist wie seine unverkennbare Stimme, hat SEBASTIAN BACH in der Musik, im Theater, im Film, im Fernsehen und in der Kultur einen Abdruck in der Größe der San-Andreas-Verwerfung hinterlassen. Und sein Einfluss wird immer größer. Er hat einige der kultigsten Hymnen der Rockgeschichte geschrieben und eingesungen und einen Katalog mit Generationenhits wie "18 and Life", "I Remember You", "Youth Gone Wild", "Slave To The Grind", "Wasted Time" und "Monkey Business" geschaffen, um nur einige zu nennen. Mit seiner inzwischen legendären Rolle in Jekyll & Hyde: The Musical und seinen Hauptrollen in The Rocky Horror Picture Show und Jesus Christ Superstar hat er Geschichte geschrieben als "der erste Heavy-Metal-Sänger am Broadway". Er hat in Dutzenden von Fernsehserien und Filmen mitgewirkt, von Trailer Park Boys und Robot Chicken bis hin zu Spongebob Schwammkopf, The Masked Singer und Hell's Kitchen. Ein Beweis für seine Vielseitigkeit: Er ist die seltene Naturgewalt, die mit Axl Rose ein Duett singen und sieben Staffeln lang eine wiederkehrende Rolle in Gilmore Girls übernehmen kann. Nachdem er zehn Millionen Alben verkauft, Milliarden von Streams generiert, die Charts gestürmt und Arenen und Amphitheater auf der ganzen Welt gefüllt hat, tut er auf seinem lang erwarteten sechsten Album Child Within The Man [Reigning Phoenix Music] das, was er am besten kann."Alles was ich tun kann, ist Musik zu machen, die ich liebe", erklärt er. "Das ist alles, was ich je gemacht habe - und ich liebe dieses Album wirklich. Für diese Songs habe ich das gleiche Gefühl wie für 18 And Life. Ich höre dieselben Emotionen. Wenn sich jemand niedergeschlagen oder deprimiert fühlt, sollte er diese Platte anwerfen. Ihr werdet merken, dass ihr den Stier bei den Hörnern packen könnt."Sebastians Rückkehr ist, gelinde gesagt, längst überfällig.Sein letztes Soloalbum "Give 'Em Hell" veröffentlichte er 2014. Seitdem ist er so fleißig wie eh und je auf Tournee. Er startete beliebte Tourneen wie 18 And LIVE sowie feierliche 30-Jahre-Jubiläums-Touren zu Ehren der selbstbetitelten Skid Row und Slave To The Grind, bei denen er jeden Klassiker in seiner Gesamtheit aufführte. Ganz zu schweigen davon, dass er seine gefeierte Autobiografie "18 And Life On Skid Row" vorstellte. Auf dem Weg dorthin stellte er mit keinem Geringeren als Powerproduzenten Michael "Elvis" Baskette [Mammoth WVH, Alter Bridge] sorgfältig zusammen was Child Within The Man werden sollte. Das erwies sich sowohl klanglich als auch philosophisch als die perfekte Ergänzung. Anstatt an der Westküste aufzunehmen, zogen Sebastian und seine Mitstreiter Devin Bronson (Gitarre), Todd Kerns (Bass) und Jeremy Colson (Schlagzeug) nach Florida und verschanzten sich in Elvis' Studio Barbarosa.Sie profitierten unweigerlich davon, dass sie gemeinsam unter einem Dach lebten, schrieben und aufnahmen - für Sebastian eine Premiere."In meiner ganzen Karriere habe ich noch nie mit der Band in einem Haus gelebt, es war wie eine ganze Familie. Wir gingen die Treppe hinunter, holten uns Kaffee, frühstückten und gingen an die Arbeit. So geht Elvis vor."Der Titel steht für den Werdegang des Albums und letztlich für Sebastians eigenen bisherigen Weg. Egal, wie sehr sich die Welt um ihn herum verändert hat, er hat nie aus den Augen verloren warum er sich der Musik gewidmet hat. Wie eine Welle unbändiger Energie treibt seine Begeisterung das Album voran."Nichts lässt mich mehr wie ein kleines Kind fühlen als großartiger Rock 'n' Roll", sagt er. "Du kannst einen Song auflegen und dich fühlen wie ein Kind - egal wie alt du bist. Das ist es was Musik für mich ausmacht. Sie ist ein wertvolles Gut im Leben. In den Jahren, in denen ich wegen der Pandemie eingeschränkt war, habe ich mir immer wieder vor Augen geführt, wie viel Spaß Rock macht. Er bringt Licht in dein Leben. Das ist das Kernthema des Albums. Zusammen mit dem Artwork ist das der Grund, warum Child Within the Man ein so perfekter Titel ist."Das vom legendären Robert Ludwig [Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Tool, KISS, Donald Fagen, Eagles, Metallica] gemasterte Album zeigt Sebastian in seiner leidenschaftlichsten und unbezähmbarsten Form und lässt keinen Mangel an jugendlichem Geist erkennen. Er stellt die Platte mit dem arena-tauglichen Kracher "What Do I Got To Lose?" vor. Die von Myles Kennedy [Alter Bridge, Slash] mitgeschriebenen Gitarren verankern sich in einem mitreißenden Groove, während Sebastians Stimme den Refrain "I'm holding on for judgment day" anstimmt. Der Schwung macht Raum für eine brennende Leadgitarre. "Für mich ist 'What Do I Got To Lose?' das perfekte Gefühl für einen Typen, der seit fast einem Jahrzehnt keine Platte mehr veröffentlicht hat", lacht er. "Was habe ich zu verlieren? Die Antwort lautet: nichts, aber eine Menge. Es ist eine Hymne dafür, zurückzukommen und es krachen zu lassen. Es ist an der Zeit, das Gesetz auf den Kopf zu stellen und den Hammer im Old-School-Stil zu schwingen."Das Album beginnt mit dem Ansturm von "Everybody Bleeds". Seine bedrohliche Intonation leitet ein Sperrfeuer aus galoppierenden Drums und einschneidenden Riffs ein, das in den Refrain "Everybody bleeds, everybody burns, everybody drowns" mündet.Wenn du es hart und schnell willst, dreh verdammt noch mal auf und los geht's. Here's the next chapter."Dann ist da noch "(Hold On) To The Dream". Saubere Gitarren untermalen einen dynamischen Gesangslauf von Sebastian. Er streckt sein hohes Register in den Himmel über einem handflächengedämpften Stapfen, nur um sich mit einer giftigen und bissigen Bridge zu drehen: "You...stand for something, but you die for nothing. Du... bist es leid, diesen Albtraum zu leben.""Für mich ist es der härteste Song, an dem ich je mitgewirkt habe, und das will schon was heißen", grinst er. "Von der Struktur her erinnert er an meine Leidenschaft für klassischen Metal."Der Gitarrengott John 5 [Mötley Crüe], der eine ganze Schar von Freunden auf dem Album willkommen heißt, ist mit einem Gastauftritt bei "Freedom" dabei und setzt damit eine langjährige kreative Zusammenarbeit mit Sebastian fort. Apropos alte Freunde: Steve Stevens [Billy Idol] lässt es bei "F.U." krachen - ein Akronym für "Fake You". In der Zwischenzeit fügt die Sechssaiter-Sensation Orianthi eine weitere Dimension zu "Future Of Youth" hinzu."Es gibt eine weibliche Sensibilität in der Melodie, was willkommen war", fährt er fort. "Ich möchte, dass meine Platte andere Vibes hat".Passenderweise schließt er das Album mit einer virtuosen Darbietung auf "To Live Again" ab. Es passt genau zu seinen kühnsten und größten Balladen."Ich habe keine Angst vor Balladen", lacht er. "Manche Rocker scheuen sich vor langsamen Songs, aber ich habe eine Schwäche für einen guten langsamen Song. Das ist 'To Live Again' in einer Nussschale."Um den Kreis zu schließen, besteht das Artwork aus zwei Gemälden von Sebastians verstorbenem Vater David Bierk. Seine Gemälde zierten bereits die Cover von Skid Row's Slave To The Grind und Subhuman Race sowie von Sebastian's Angel Down. Dieses Mal hat Sebastian Michael Godard und Christian O'Mahoney von Wentworth Galleries engagiert, um zwei Gemälde von Bierk einander gegenüberzustellen. Das eine Gemälde stammt aus dem Jahr 1978 und zeigt den zehnjährigen Sebastian, der neben einem liegengebliebenen Auto auf einem Feld rennt, während im Hintergrund Jesus in den Himmel aufsteigt. Das zweite Gemälde aus dem Jahr 1989 zeigt Sebastians erste Hauptrolle auf der Bühne des Giants Stadium."Wenn die beiden Bilder zusammenkommen, treffe ich im Grunde genommen auf der Bühne auf mich selbst", bemerkt er. "Es spiegelt diesen Geist des Jung-Seins und des Spaßhabens wider. Michael & Christian haben die Bilder wieder zum Leben erweckt, die Farben aufgefrischt und Texturen hinzugefügt. Die Bilder, die mein Vater vor all den Jahren gemalt hat, wieder aufleben zu lassen und sie in ein Album zu verwandeln, ist für mich sehr persönlich und emotional. Es ist unglaublich."Am Ende ist Sebastian Bach mit seinem bisher unapologetischsten und unbestreitbarsten Angebot zurückgekehrt."'Child Within the Man' klingt wie ein Album aus den 70ern in einem Video aus den 80ern im Internet des Jahres 2024", lässt er verlauten. "Es wurde von echten Musikern und einem echten Produzenten gemacht und mit echter Dynamik gemastert. Es soll groß klingen. In gewisser Weise habe ich 35 Jahre lang an diesem Album gearbeitet. Ich komme, um alle unter diesem Album zu vereinen, und wir werden eine Rock'n'Roll-Party feiern. Dieses Album repräsentiert meine gesamte bisherige Karriere, die Gegenwart und die Zukunft. Es geht nur um mich, meine Freunde, meine Familie und euch alle, die ihr seit 1989 mit mir gerockt habt.... die ersten 35 Jahre also!"